台灣大戲院／電影中的原住民
■ 莎伊維克．給沙沙
2008/01/06
李道明〈近一百年來台灣電影及電視對台灣原住民的呈現〉一文，提到日本領台時期，原住民電影被日本人用來彰顯成功馴服蕃人的政績，用來宣揚世界最模範的殖民地台灣。除了宣揚政績，電影也用來教化原住民，《義人吳鳳》與《沙鴦之鐘》便是日本人建構出來的神話，皆是為了鼓勵原住民成為「文明人」。國民政府遷台後，原住民在台灣電影的角色，也被設定在一個刻板的框架之中，包括《離島的山胞生活改善》、《蘭嶼風光》，亦翻拍《吳鳳》，電影裡以漢人沙文主義的眼光，將原住民文化看成是奇風異俗，甚至是落後不文明的象徵。
八○至九○年代，出現許多紀錄片工作者，開始真實貼近台灣原住民的社會文化，忠實的記錄原住民的變遷與困境，如胡台麗《神祖之靈歸來─排灣族五年祭》、《矮人祭之歌》。另外，原住民與非原住民也開始共同合作拍攝，如公共電視《永遠的部落》，用原住民自己的觀點看部落的議題，企圖找回原住民媒體詮釋權。
一直以來，原住民都無法完全掌握媒體詮釋權，反而是媒體運用表面的知識呈現出想像中的原住民，或者指導原住民應該要怎麼演原住民。就以口音這點來說，很多人應該記得《報告班長》裡頭的原住民阿兵哥，他總是操著「原住民國語」，刻意講出令人捧腹大笑的中文音調與文法，造成不了解原住民的朋友，以為原住民說話都應該是這樣。我就常常被別人問到：「你為什麼沒有原住民口音？」難道沒有原住民口音，就不是原住民嗎？
又如公視《風中緋櫻─霧社事件》，原本安排全族語對話，但後來全部改用國語發音，演員刻意使用所謂的「原住民國語」，反而讓人覺得分外不舒服。
目前原住民的電影製作人才開始嶄露頭角，馬耀．比吼、比令．亞布、張淑蘭、馬志翔、比恕依．馬紹等，相繼以原住民自身的觀點，來談原住民傳統文化與現代文化之間的適應與衝突，其中以馬耀．比吼所製作的電影，作品豐富多樣，深受各界肯定，例如《請問芳名》鼓勵原住民回復傳統姓名，亦探討原住民在回復傳統姓名過程中，所面臨的社會異樣眼光。而最近他正在進行一部有關「吳鳳」議題的電影，更令人期待，因為這是第一部以原住民角度拍攝的吳鳳故事。
原住民電影在市場或媒體界中，雖仍然是弱勢的一群，阿美泰雅混血的馬志翔所拍攝的電視影集《十歲迪娜的願望》，六項入圍二○○七年金鐘獎，並得到最佳男配角與最佳編劇獎，可以肯定的是原住民漸漸地開始運用媒體詮釋，用影像吸引世人對於原住民議題的注意，傳達出原住民的真實生活與面貌。
（作者為排灣族青年，中研院社會所研究助理）
